L'éducation artistique et culturelle est une condition indispensable à la démocratisation culturelle et à l'égalité des chances. Elle permet à tous les élèves de se constituer une culture personnelle riche et cohérente tout au long de leur parcours scolaire. Son objectif est de renforcer la pratique artistique, la rencontre les oeuvres et la fréquentation des lieux culturels. L'enseignement de l'histoire des arts est généralisé.

Contexte

Depuis 2008, un partenariat renforce le plan d'action établi en 2005. Il rassemble les ministères de l'Enseignement supérieur et de la Recherche et de l’Alimentation, de l'Agriculture et de la Pêche, de la Culture et de la Communication aux côtés des collectivités territoriales.

La mission prioritaire de développement de l'éducation artistique et culturelle engage l'ensemble des acteurs éducatifs et culturels :

• écoles et établissements scolaires
• établissements d'enseignement artistique
• institutions et structures culturelles
• artistes et associations

Objectifs

Inclure l'histoire des arts dans les programmes

L'histoire des arts est devenue un enseignement à part entière à l'école primaire depuis la rentrée 2008 et au collège depuis la rentrée 2009. L'objectif est de donner aux élèves une meilleure ouverture sur le monde dans lequel ils vivent. Une option "histoire des arts" est proposée dans certains lycées généraux et technologiques du plan "espoir banlieues".

Au collège, l'histoire des arts représente un quart du programme d'histoire et la moitié des programmes d'éducation musicale et d'arts plastiques.
En 2010, la prise en compte de l'histoire des arts pour le diplôme national du brevet est facultative.
À partir de 2011, cet enseignement est évalué par un oral obligatoire.

Développer les pratiques artistiques à l'école et en dehors de l'école

La prise en compte la dimension artistique et culturelle de chaque discipline doit mener à une pratique artistique. L'approche technique de la création et l'échange avec des artistes et des professionnels de la culture visent à susciter des démarches créatives originales, dans lesquelles les élèves peuvent réinvestir leurs connaissances.

Les actions éducatives doivent être proposées à tous les élèves. L'acquisition d'une culture artistique et culturelle solide est nécessaire pour réussir dans les meilleures conditions un parcours scolaire et professionnel. Cet apprentissage est d'autant plus déterminant dans les zones socialement défavorisées ou géographiquement isolées.

La pratique artistique et culturelle représente 21 % des activités proposées dans les collèges et 26 % dans les écoles élémentaires de l’éducation prioritaire dans le cadre de l'accompagnement éducatif en 2008-2009.

Le nombre de classes à horaires aménagés doit quadrupler pour favoriser l'égalité des chances. Cela correspond à un nouveau cursus par an dans chaque département pendant cinq ans. Elles passeront ainsi de 80 en école élémentaire et 120 en collège à 800. Le dispositif est étendu au domaine du théâtre.

Rencontrer des artistes et des œuvres, fréquenter des lieux culturels

L'éducation artistique et culturelle privilégie le contact avec les œuvres, les artistes et les institutions culturelles. Chaque élève doit pouvoir se familiariser avec les grandes institutions culturelles régionales ou nationales au cours de sa scolarité.

Le partenariat est au coeur de la réussite des élèves dans le domaine de l’éducation artistique et culturelle. Ce partenariat se décline :

• au niveau territorial, par la collaboration des rectorats, des directions régionales des affaires culturelles (DRAC) et des collectivités territoriales
• au niveau local

Chaque projet d'école ou d'établissement doit intégrer un volet artistique et culturel. Il s'agit de définir des objectifs localement, en fonction des spécificités des territoires concernés.

L'École propose différents dispositifs aux élèves :

• l'accompagnement éducatif
• le dispositif "École ouverte"
• la classe à projet artistique et culturel
• l'atelier artistique
• les résidences d’artistes en milieu scolaire

De nombreux concours, événements et manifestations permettent aux classes ou aux élèves à titre individuel, de faire preuve d’inventivité et de talent dans le domaine des arts et de la culture, y compris dans leur dimension scientifique et technique.

Conditions de généralisation de l'éducation artistique et culturelle

Une évolution des concours de recrutement et de la formation initiale des enseignants accompagne l'évolution des programmes. La formation continue met davantage l'accent sur l'éducation artistique et culturelle.

Des ressources numériques et audiovisuelles sont mobilisées :

• création d'un grand portail de l'éducation artistique et culturelle durant l'année scolaire 2009-2010
• développement de l'offre pour l'éducation artistique et culturelle, en particulier en matière de vidéo à la demande, sur les chaînes publiques

Document à consulter

L'éducation artistique et culturelle à l'école en Europe
Étude Eurydice, octobre 2009
Programmes, organisation, initiatives et recommandations pour la développer, évaluation des élèves et contrôle de la qualité, formation des enseignants
L'éducation artistique et culturelle à l'école en Europe

Textes de référence

Circulaire n° 2008-059 du 29 avril 2008
Développement de l'éducation artistique et culturelle

Annexe 2 de la circulaire
Enseignements et dispositifs existants

Circulaire n° 2009-035 du 27 février 2009
Partenariats au service de l'éducation nationale dans le domaine de l'éducation musicale

Note de service n° 2009-086 du 15 juillet 2009
Programme prévisionnel des actions éducatives 2009-2010

Circulaire n° 2009-140 du 6 octobre 2009
Classes à horaires aménagés Théâtre dans les écoles élémentaires et les collèges